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常貴田：不能因為一個人否定整個相聲界
常貴田出生於相聲世家，系已故相聲表演藝術家常寶（藝名小蘑菇，是20世紀40年代天津最負盛名的相聲藝術家）之長子。師承相聲名家趙佩茹，曾長期與叔父常寶華等相聲名家合作。常貴田繼承發揚了常派相聲的藝術特點，成為常氏相聲藝術承上啟下之人。現與王佩元搭檔，主要相聲作品有《喇叭聲聲》、《帽子工廠》、《追溯》等。
相聲是北京起源，天津興起。這和地理條件有很大的關係，相聲是來源於市井的平民藝術，以前的天津具備了生產相聲的天時、地利、人和。那時沒有鐵路，更多的是走水路，天津是水陸碼頭，比北京方便，並且過去的天津是新興的工業城市，而北京則是文化城市，這樣天津就具有了曲藝興起的條件，侯寶林也是在天津說紅的。我認為北京相聲和天津相聲的特點是不分的，相聲只有流派的區分，沒有特點的區分，不論在北京還是天津，它們都是相聲。
要想成為一個流派，並不是說哪個人自稱是什麼流派就可以，它要有四個條件：一是廣大觀眾的認可，並且要有自己的代表作品，不是一兩個，而是不同時期有不同的代表作品；二是要有表演的特色，能夠打動觀眾；三是對相聲的歷史要有或多或少的推進作用，不然，不能稱其為“流”；四是在歷史上，各個階層都要認為其是相聲某一方面的領軍人物。
目前我國被認可的流派有以侯寶林為首的侯派，現在主要在北京；以馬三立為首的馬派，現在主要在天津；還有以常寶為首的常派，也是在北京。另外，馬季的相聲是未被承認的流派，馬季也是相聲的領軍人物，並且對相聲的發展有很大的貢獻，但因為馬季是侯寶林的弟子，因此還沒有被區分開來。
侯派相聲和常派相聲都以“說”為基礎，但是“說”的基礎上又有不同。侯派相聲以學唱為主，常寶與趙佩茹兩位老先生合作，形成了捧逗並重的特點。而侯寶林和郭啟儒兩位老師合作，形成的是一頭沉的特點。相聲特色的不同還表現在與觀眾互動的手法不同，侯派相聲是站在觀眾之上，以說教和批評來和觀眾互動的，而常派相聲是融合在觀眾之中，以戲和謔來與觀眾互動的。
馬三立的相聲不管是第幾人稱的，都是運用第一人稱，以自己的形象再現他人的事情。每個演員之間有不同的特點，也是因為流派的發展，因為不同的流派不同的人，加之不同的環境，形成了不同的圈子。打倒“四人幫”以後這些圈子就形成了。當時，一些相聲演員把老師的段子提高淨化，讓人聽起來感覺比較新鮮，這也是適者生存的道理，當時的環境逼得人們不得不創新。相聲的創新也是適應當時各地環境和生活習俗的。這些圈子的形成並不是代表了相聲的分離，人的分開而形成的圈子並不等於相聲藝術本身特色的分離，只是因語言的不同形成了相聲的地域特色。它只是語言、味道等不同，結構和包袱的使用並沒有變化，如果打破了就不叫相聲了，會有另外的名字來代替。以前老先生在北京、天津都演相聲，馬三立是地地道道的北京人，但是他在天津把相聲演活了，這並不代表馬三立的相聲就是北京的。
不同圈子的相聲有不同的地域特色，它有利於相聲的發展。比如，《釣魚》裡面那句“孩兒他媽，再給我烙幾張糖餅”，就增加了天津相聲語言的特色，增加了趣味。北京追求創新，天津追求傳統，但是在相聲界裡，創新和傳統都是需要的，北京地域裡的相聲需要加點傳統進去，而天津地域的相聲則需要有些創新，這樣才能使兩地的相聲更好地發展。
相聲界裡的行規在歷史上有過，但是因為相聲的發展和特殊性，
