第一百零一章：步入正軌 (第2/5頁)
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出連貫的動作，眼睛瞥一眼何三水，然後恢復冷淡，繼續做自己的事情。”
此時正在拍攝的，就是徐爭飾演的何三水第一次進入超市時候的場景。
徐爭從門外進來，姜昕言在超市裡面說了一句歡迎光臨。
然後徐爭問“你們老闆娘呢！”
姜昕言回答：“不在。”
徐爭繼續問：“她今天晚上還來嘛？”
姜昕言回答：“不知道。”
然後徐爭轉身打算離開，可是才走了幾步，又實在是不甘心，走到櫃檯面前打算質問姜昕言老闆娘欠他的錢到底什麼時候還。
這是個18秒鐘的一鏡到底的長鏡頭，只要中間出現了一點錯誤，就得重拍。
按理來說，姜昕言是一個話劇演員，這種長鏡頭的表演應該是他們的拿手絕活。
因為他們話劇演員演一場話劇，短的是一兩個小時，長的是七八個小時。
演話劇要一氣呵成，根本就不容許有絲毫錯誤，因為你一但出錯，如果不能及時救場的話，耽誤的就是一整個團隊的人。
可是還是老生常談的問題，演話劇和演電影說傳播的載體是不一樣的，所以表現形式也是不一樣的，演員的表現方法就更是不同。
演話劇因為是舞臺上表演，臺下的觀眾與演員是有一定距離的，一般是看不到演員的眼神中細微的變化，表情中微妙的轉變。
所以他們只能透過大幅度的肢體動作和精湛的臺詞功底來表現人物。
可是電影不同，電影的載體是大銀幕，在大銀幕上，人物的每一個細微動作都會被無限放大，直觀的表現在觀眾面前。
一旦在大銀幕中出現話劇舞臺上那樣大幅度動作，就很容易讓觀眾出戏。
想一想，在話劇舞臺上，演員要表現出對一位親近朋友的歡迎，一般都會張開雙手，快步向前走過去，主動迎接。
而電影中，如果不是符合題材，需要特殊的表現這些的時候，看到這樣的表演，就會顯得特別的尷尬。
而姜昕言就出現了這樣的問題，每次看到徐爭從門外進來的時候，她下意識的就會轉頭看。
“你的動作幅度不需要怎麼大，你只需要眼睛微微撇一眼，表示你已經認出了徐爭，他就是那個經常到你們店裡面來尋找老闆娘的人，就行了。”
“聽明白了嗎？”
姜昕言點頭。
“點頭沒有用，你現在再來一便。”
李輔回頭對執行導演劉敏道：“把裝置都關了，先讓他們排練幾次。”
“徐爭，你過來和她一起排練。”
徐爭雖然是第一次拍電影，可是他的表演經驗確實很豐富，特別是在他認真的準備之後，前面拍攝的每一場戲都很好。
在一個陌生的劇組，他自然表現得規規矩矩的，所以即使剛才李輔在訓姜昕言的時候，他也不敢表現出幸災落禍。
一聽李輔喊了咔，叫姜昕言過去以後，他就迅速後退，遠離是非之地。
此時聽到李輔叫自己，迅速的跑過去
“導演，您有什麼吩咐。”
李輔自然懂得徐爭的小心思，但也沒有管他，只要他不影響自己拍戲，那就沒有問題。
“你和姜昕言排練一下剛才的那段戲，什麼時候排練好了，我們就時候時候再拍。”
徐爭不敢表現的絲毫的不耐煩，高興的點頭道：“好的，導演。”
旁邊其他暫時沒有戲份的演員也不敢說話，特別是黃海博。
他可是知道，一旦自己也和姜昕言一樣因為演不好戲，那可是一定會被罵的，因為只要在片場，李輔根部就不在乎你是誰。
李輔就在一旁，站著徐爭和姜昕
